Selvportrett-Papptrykk

Jeg har i oppgave å trykke et selvportrett inspirert av Morten Krogvold. Jeg valgte et bilde av meg selv der jeg har på meg en hatt, fordi jeg synes at det var litt liv i bildet. Jeg la det inn på pcen, og redigerte det i Photoshop. Det er første gang jeg redigerer et bilde i dette redigeringsprogrammet, så jeg redigerte helt enkelt, slik at det skulle være lett å jobbe med det senere. Før jeg skrev ut bildet, la jeg på et filter slik at kontrastene i svart-hvitt skulle bli større og mer tydelige. Jeg speilvendte bildet, fordi når man skal trykke det må jeg passe på at det er speilvendt slik at det kan legges på et ark og deretter snu det. 

Morten Krogvold tar bildene sine i svart-hvitt, og har gjerne store kontraster mellom det lyse og det mørke, og derfor er bildet mitt i svart-hvitt. Jeg tok flere bilder både inne og ute, før jeg bestemte meg for dette. 

Jeg planla hvordan jeg ville skjære i pappen, og testet ut med forskjellige teknikker for å finne ut hva som ville passe best for meg. Jeg valgte en teknikk som gikk ut på å skjære spor i pappen, og deretter rive av det øverste laget der de svarte flatene skulle vises på trykket. Dette fungerte bra, og jeg var klar for å trykke det ved bruk av trykksverte, og behandling av sverte på selve pappen. Dette var en prosess som krevde at jeg måtte dra ut sverte på hele pappen, og deretter behandle det inn i selve pappen. Det var litt vanskelig å få av sverte på pappen, men etter en stund med arbeid, ble jeg fornøyd og var klar til å trykke det i grafikkpressa. 

Jeg trykket to ganger, og endte opp med trykk nr. 1. Dette var fordi det ble sterke kontraster mellom svart-hvitt på dette trykket, i forhold til trykk nr.1. Jeg synes det var artig å trykke fotoet, for å se hvordan resultatet ble. Trykk nr.2 ble litt uklart og kontrastene var mindre, så derfor valgte jeg trykk nr.1. 

Selv ble jeg ganske fornøyd med trykket. Dette er første gang jeg trykker noe slik som dette, og det var morsomt å se hvordan prosessen foregikk: fra bildene ble tatt, til skjæring i papp, legge på sverte og trykke, og deretter se hvordan resultatet ble. Det jeg kunne gjort annerledes er å få trykksverta mer jevnere i bildet, for eksempel at det kunne vært større kontraster mellom skjorten min og den svarte veggen i bakgrunnen. I forhold til oppgaven synes jeg at trykket kunne vært med mer kontraster, men siden dette er min første oppgave i trykk og foto, er jeg fornøyd. Jeg tenker at neste gang jeg skal trykke noe, kan jeg fokusere mer på å jobbe mer med sverten inn i bildet, slik at det blir mer jevnt.

Etter jeg hadde trykket bildet, og tørket det, skulle jeg skjære ut et paspatur som skulle være rundt bildet. Jeg prøvde å finne en riktig størrelse til paspaturet, men da jeg skulle skjære det ut, synes jeg det var vanskelig å få jevne og fine kanter. Paspaturet skulle være rundt selve trykket, og jeg valgte å ha det slik som det ble, men fant ut at jeg skulle prøve å få det mer bent på neste paspatur, til selve utskriften av fotoet. Med læring i å skjære mer bent ut, og få rette kanter, ble jeg veldig fornøyd med det siste paspaturet. Jeg skjærte bent ut, og brukte mer krefter en på det første paspaturet, slik at kantene ble rette og fine. 

Dette var en interessant  oppgave, og jeg har lært mye om blant annet redigering av bilder, hvordan man skal skjære ut i papp, hvordan man legger på trykksverte, og å trykke et foto i en grafikkpresse. Det var spennende å se hvordan resultatet ble, og dette er en oppgave jeg synes var både spennende og lærerik, og kunne godt tenke meg å gjort en liknende oppgave senere. 

Selvportrett

oppgave: Ta et bilde og redigere det inspirert av Morten Krogvold, og så trykke det.

Jeg valgte å ta det bildet, fordi jeg mener det var det bildet som var mest «Morten Krogvold». Bildet ble tatt i «studioet». Innstillingene på kameraet var allerede på svart/hvit, så da jeg skulle redigere bildet måtte jeg bare justere kontrastene for å få det slik jeg ville ha det.

For at det skulle bli lettere å se det vi skulle skjære ut, brukte jeg et filter i Photoshop som het «note paper». Etter det var skrevet ut brukte vi blåpapir for å tegne på pappen vi skulle skjære ut. Da jeg var fornøyd med hvordan det var tegnet skulle jeg starte å skjære ut pappen. Det var noe som tok veldig lang tid, de var vanskelig å få med alle de minste detaljene uten at pappen ble revet opp og ødelagt. Men ble fornøyd med resultatet til slutt.

Når jeg var ferdig med å skjære ut trykket måtte jeg trykke det. Da måtte jeg bruke en pappbit for å fordele trykksverten, når det var gjort brukte jeg avispapir for å tørke bort den sverten som var «til overs» dette var for at det hvite i trykket skulle være mest mulig hvit. Jeg tok to trykk, og valgte å bruke det siste trykket da jeg syns det første ble for svart og detaljene på det ikke var like bra.

Vi måtte også lage paspatur, dette var det vanskeligste med hele oppgaven. Jeg brukte veldig lang tid på å prøve å få det rett. Men må si jeg ble ikke veldig fornøyd med resultatet, da de begge ble veldig hakkete og stygge.

Selvportrett, papptrykk

Oppgaven vår var å ta et svart/hvitt-bilde inspirert av fotograf Morten Krogvold, og deretter trykke det på papptrykk.

Krogvold har klare kjennetegn når det kommer til portretter. De er ofte i svart/hvitt, har harde kontraster, halvnært utsnitt, og mørke bakgrunner med bevegelse i. For ikke å få et kjedelig bilde, og for å skape spenning i bakgrunnen, hadde jeg tegnet med en hvit brush i photoshop i bakgrunn av bilde(dette vises så klart ikke på trykket). Jeg hadde også økt kontrastene i bildet både pga. Krogvold og for å gjøre trykkingen senere i prosessen enklere.

Videre skulle vi skjære ut bildet vårt på en papplate. For å gjøre det enklest mulig brukte vi threshold-funksjonen i photoshop som konverterer bildet til et høykontrast svart/hvitt-bilde. Det ble brukt som en mal man kunne se etter når man skjærte ut bildet. Vi brukte et blåpapir mellom papplaten og bildet slik at pennmerkene kom igjenom på plapplaten.

Photoshop er jeg godt kjent med fra før av, men trykk har jeg ikke gjort før. Det endte opp med at jeg måtte skjære ut bildet mitt 2 ganger før jeg ble fornøyd. Jeg brukte en teknikk der jeg delte bildet inn i former, skjærte rundt dem og fjærnet innholdet. Etter dette skulle vi påføre trykksværte på bilde og trykke det i en trykkpresse. Jeg trykket bildet mitt kun 1 gang. Det første trykket blir alltid det mørkeste med mest kontraster, noe jeg var ute etter.

Det jeg kunne gjort annerledes var å etterarbeide på trykket. Jeg så at mange av de andre hadde jobbet med bildet deres etter de hadde trykket det ferdig. Det jeg ville gjort er å skape mer dimensjon i bakgrunnen for å få frem det jeg klarte å få frem i fotoet. Jeg synes også personlig at paspatur-rammen min ble for tynn. Jeg signerte også papptrykket mitt med penn i stedet for blyant, noe som var feil.

Selvportrett

I denne oppgaven skulle vi ta et selvportrett inspirert av Morten Krogvold, og deretter skjære dette fotoet ut i papp. Jeg har lite erfaring med kamera og photoshop, så dette var noe jeg måtte sette meg skikkelig inn i før jeg mestret det. Fotoet tok vi i svart-hvitt, noe som gjorde at det ble mindre redigering i photoshop senere.

Vi tok først bilder ute ved skolen, men fant fort ut at dette ble for lys bakgrunn i forhold til hva Morten Krogvold bruker i sine bilder. Han har ofte veldig mørke bakgrunner uten mye lys. Vi valgte å finne en svart bakgrunn å ta bilder foran denne. Det nærmeste vi kom var den svarte platen på fotorommet, noe som funket helt fint. Den svarte bakgrunnen gjorde det hele mye mer spennende, og det ble mer kontraster i overflatene.

Redigeringen jeg har gjort av bilder har gjort at bildet ble litt mørkere i bakgrunn enn det opprinnelig var, jeg fikk dermed mer kontraster. Jeg har i tillegg endret litt på fargenyansen slik at det ble litt varmere farge i svarttonene. Dette gjorde at bildet ikke ble så «hardt og brutalt» men mer vennlig og innbydende.

Jeg har brukt blåpapir for å overføre fotoet til pappen, og dette funket veldig fint, jeg fikk med de fleste detaljene og det var lett å forstå hva jeg skulle skjære ut og hva jeg skulle la være.

Trykket mitt er trykt to ganger, og jeg har brukt det siste. Det første trykket var det litt mye sverte på, og konturen rundt bildet var ikke helt ren. På trykk nummer to fikk jeg en ren linje rundt trykket og bakgrunnen ble litt lysere enn meg og genseren min ble. Dette gjorde at jeg skilte meg ut fra bakgrunnen og ikke bare ble borte.

For å ta genseren mørkere enn bakgrunnen har jeg brukt ulike teknikker på de forskjellige. På bakgrunnen har jeg valgt å bare rive av det øverste laget av pappen slik at det ikke ble så grovt, men grovt nok til at sverten satt seg i en viss grad. På genseren har jeg brukt en annen teknikk, her har jeg rispet vertikalt for å få overflaten til å bli hakket grovere enn bakgrunnen, dermed satt sverten seg mer i genseren min.

Hadde bakgrunnen og genseren blitt skjært ut likt hadde sverten satt seg like mye på overflatene, og det hadde blitt samme nyanse på hele trykket. Trykket hadde da blitt mindre dynamikk i, og jeg hadde blitt borte i bakgrunnen, og ansiktet mitt hadde bare «svevd» i løse lufta. Dette fikk jeg unngått ved å få en kontur rundt hele meg, og ikke bare ansiktet og håret.

Jeg har prøvd å få bevegelse i håret på trykket, slik som det er i mange av Morten Krogvold sine bilder, og som jeg hadde i mitt foto. Jeg mistet mye av håret, der det var mest bevegelse, og fikk dermed lite bevegelse i trykket.

Når jeg skulle skjære ut var det vanskelig å få frem alle detaljene som var i fotoet. Øyet mitt på venstre side ble bare en svart klump, og gjorde at jeg ikke fikk uttrykt noe fra øynene på trykket. Det er en stor kontrast fra ansikt til hals og genser, og gjør at ansiktet kommer mye mer fram enn resten av kroppen min, det der i tillegg ut til at jeg ikke har så mye hals.

Til slutt har jeg skjært ut paspatur i arkitekturpapp for å få en fin ramme rundt bildet. Rammen er fire cm.

Jeg er fornøyd med bakgrunnen min og hvordan jeg fikk skilt meg og den, slik at det ble forskjellige overflater. Jeg er også fornøyd med at jeg fikk så godt fram ansiktet mitt og jeg i en viss grad kan se sammenhengen mellom trykket og fotoet.

Hadde jeg skulle gjort dette på nytt ville jeg ha prøvd å få med så mye som mulig av detaljene og fått mer bevegelse i håret, slik at det blir litt mer spenning i det.

Selvportrett

Oppgaven var å få tatt et selvportrett, og vi skulle få inspirasjon fra fotografen Morten Krogvold. Jeg begynte med å forsøke og få et naturlig selvportrett, det gikk ganske smertefritt. Bildet som ble tatt hadde en ganske stor bakgrunn, så Photoshop ble brukt til å beskjære bildet. Så ble det lagt på et svart hvitt filter som gjorde det lettere å skille det svarte fra det hvite. Så skrev jeg ut bildet, og brukte det, en penn, og blåpapir for å få bildet overført til overflaten av en passepartout. Så ble en skalpell brukt til å fjerne alt som var svart på bildet. På trykkerommet ble sverte smurt over passepartouten, og så pusset jeg til sverten på det hvite område begynte å reflektere lys. Så ble passepartouten brukt til å trykke et bilde. Bildet som ble trykket ble så plassert i en papp ramme.

Papptrykk av selvportrett

Vi fikk i oppgave å ta et bilde av oss selv inspirert av fotografen Morten Krogvold. Morten Krogvold er kanskje mest kjent for å ha svart/hvitt-bilder. Som regel blir bildene tatt i halvnært utsnitt, det er mye kontraster og ofte mørke eller helt svarte bakgrunner. Han har tatt bilder av kjente personer som Mette Marit og Nelson Mandela

Redigeringen av bildet ble gjort i Photoshop. Jeg hadde tatt bildet i farger slik at jeg kunne bruke Black & White funksjonen i Photoshop. Dermed kunne jeg justere farge nivået på bildet før det ble svart-hvitt. Jeg kunne velge å gjøre visse farger mørkere eller lysere. Dermed kunne jeg skape bedre og sterkere kontraster slik Krogvold har i sine bilder. Jeg dupliserte bildefilen slik at jeg videre jobbet med to filer, en original og en til trykk delen. Videre skulle vi speilvende bildet siden det skulle trykkes. Vi måtte også bruke Thereshold for at vi skulle få de viktigste skillene i bildet. Så skrev jeg bildet ut og tegnet det over på en papplate. Så skar jeg ut det som skulle være svart. Jeg fant raskt ut at det var vanskelig å få med de minste detaljene, siden disse bare løsnet fra pappen. Jeg prøvde å bruke en form for mønster på skjorte kanten, men det ble vanskelig å lage tynne striper.

Videre skulle vi påføre trykksverte på papplaten, videre skulle vi trykke det. Jeg trykket bildet to ganger, men ble mest fornøyd med andre trykket på grunn av den kule "teksturen" som oppstod i de mørke feltene. Videre lagde jeg paspatur-rammer til trykket og original bildet.

Det jeg er mest fornøyd med er kanskje håret og formene det inneholder. I prosessen med utskjæring prøvde jeg litt forskjellige måter å skjære på(som håret og skjortekanten foreksempel) og da syntes jeg resultatet på håret ble best. Det jeg ikke ble like fornøyd med og ville gjort annerledes er øynene og munnen. Øynene var vriene og ble forskjellig størrelse på. Munnen formet seg litt skjevt og litt av gjenkjennelsen forsvant. Jeg ble heller ikke så fornøyd med paspatur-rammen. Den ble tynn og spinkel, og litt skjevt utskjært. Helhetlig syntes jeg dette var en ny og spennende oppgave. Jeg har aldri vært innom trykkekunsten før, så dette var lærerikt.

Her er resultatet:

Selvportrett

Oppgaven var å ta et selvportrett i svart/hvitt, og trykke det. Fotoet skulle være inspirert av Morten Krogvold.

Vi startet med å ta portrettbilder i svart/hvitt, for så å legge dem inn på datamaskinen, plukke ut det vi likte best og redigere det. Bildet jeg valgte tok jeg av den enkle grunn at jeg syntes menneskene i bakgrunnen var morsomme. Jeg endret fargene i bildet til å bli kun svart/hvitt for at det skulle bli enklere å skjære ut bildet i pappen, da gikk jeg på: Image -> Adjustments -> Threshold. Så endret jeg kontrasten i dette verktøyet, slik at de lyse og mørke delene av trykket skulle passe sammen. I tillegg speilvendte jeg bildet for at trykket skulle bli samme vei som bildet vi tok.

Så skrev jeg ut dette bildet i A5, og brukte blåpapir til å overføre konturene til en papplate. Så skar jeg ut de mørke bitene av bildet med en skalpell. Så var jeg klar til å trykke, jeg påførte ganske mye trykksverte på papplaten for så å tørke bort ganske mye etterpå, både på de mørke og lyse plassene. Så brukte jeg en grafikkpresse til å trykke trykket på et ark. Førstetrykket ble ganske lyst, men jeg likte det veldig godt. På andretrykket la jeg på flere aviser, slik at papplaten og arket ble presset enda mer sammen. Dette funket også veldig bra, men jeg likte førstetrykket best. Jeg trykte kun to ganger da jeg egentlig var fornøyd etter førstetrykket, men tenkte det kanskje var lurt å prøve å ta et trykk til for å se hvordan det ble. Så lagde jeg passepartout til trykket og bildet. For så og signere dem.

Trykking og fotografering er helt nytt for meg, men jeg syntes det var veldig interessant og spennende å få jobbe med det og tror nok at det vil bli enklere når jeg kommer mer inn i det. I løpet av disse ukene har jeg gått fra å ikke ane hvordan hverken photoshop eller trykking foregår til å ha lært meg det grunnleggende.